密码解锁 (2021)

《密码解锁》（英语：Scaled and Icy）是美国音乐二人组二十一名飞行员的第六张录音室专辑。该专辑在2021年5月21日通过拉面工坊和幻影杀手发行。这张专辑的标题是“scaled back and isolated”（缩减规模、分隔）的变体，用来形容COVID-19大流行期间的音乐制作方式。这句话也是“Clancy is dead”的变位词，指的是《音乐战壕》专辑的主角克兰西“已经死亡”。这张专辑得到了乐评人的普遍积极评价。

背景及制作

2019年3月4日，即第五张录音室专辑《音乐战壕》发行五个月后，乐队确认他们正在制作下一张录音室专辑。关于可能的主题，主唱约瑟夫说，“有一个角色在任何唱片中都没有被谈论过，但它在故事中发挥着巨大的作用，显然需要被谈论，这可能就是我们下一步要去的地方”。2020年4月9日，乐队发行了歌曲《焦虑不安》，这是他们自《音乐战壕》发行以来的首张音乐作品。在 2020年5 月接受赞恩·洛 (Zane Lowe)采访时，约瑟夫不确定下一张专辑的方向是否会继续《音乐战壕》的故事，还是一张“中间唱片”。他说道，新冠疫情大流行使得他们不能出去巡演和现场表演，也不能与粉丝互动，这使得他们继续《音乐战壕》现有的故事变得困难。

《密码解锁》是由约瑟夫在 COVID-19 大流行期间在他的家庭工作室中创作和制作的，历时一年之久，而鼓手乔什·邓则远程设计了鼓的音轨。乐队最初计划在剧场和音乐节进行一次巡演来结束《音乐战壕》的专辑周期，但大流行却给他们带来了比他们更多的空闲时间。约瑟夫回忆说，当 2020年开始创作这张专辑时，专辑面临着两个潜在的方向，要么“反映每个人内心的末日感受”，要么“逃离那种感觉”。他最终选择了后者。邓在 2020年11 月透露，他们仍在“远程”制作这张专辑，期间两位成员都在不同的地点。他描述了录音过程，“我们都有自己的录音室，这很不错。他在自己的录音室做出了很多东西，发送给我，然后我在我的工作室也做一些东西再发给他”。

《密码解锁》是乐队第一张由约瑟夫最小的弟弟杰伊参与的专辑，杰伊与约瑟夫的五位密友一起为《Never Take It》、《Bounce Man》和《No Chances》唱了和声。

名称和封面

这张专辑的名称是“scaled back and isolated”（规模缩减、分隔）的一个变体，用来形容COVID-19大流行期间的音乐制作方式。在接受Sirius XM采访时，他表示他希望用专辑的名称表达音乐行业在过去一年的人与人员隔绝和规模缩减。但专辑的内容则是名称的反面。专辑名称也是“Clancy is dead”的变位词，Clancy是他们上一张专辑《音乐战壕》的主角。然而乐队并未证实这是否有意为之。标题的首字母（SAI）最初出现在他们 2020年单曲《Christmas Saves the Year》的封面上，其中一份包装好的礼物上用紫色写着“SAI is propaganda”这句话。

《密码解锁》的封面由Brandon Rike设计，他还设计了《音乐战壕》和《模糊脸庞》的封面。封面画面是粉红色背景上有一条有鳞的青色龙，喷着黄色的火焰；封面右上角还有一个psi符号。这条龙被命名为Trash，代表着“灵感、恐惧和魔法”；约瑟夫解释说，他想“将歌曲与这样强有力的生物连结在一起”。这一生物最初是由英国插画家Walter Crane在 1860年代的一本儿童读物中绘制的（这一画作属于公共领域，允许乐队在专辑封面中使用它）。它的使用也受到约瑟夫在他的家庭工作室里保留的一个小龙雕像的启发，约瑟夫向BBC 广播一台透露，它代表了一个想法，只要他能够把注意力集中在一个房间的一个单一细节上，“那么这一个细节也可以焕发生机”。

巡演

2021年6月16日，二十一名飞行员宣布了Takeover 巡演，他们将在每个城市停留一周，在小型俱乐部和大型场馆进行表演。巡演于2021年9月21日在科罗拉多州丹佛开始，并于2022年6月25日在伦敦结束。

2021年11月18日，乐队宣布进行第二次北美巡演，以支持名为“Icy Tour”的专辑，巡演于2022年8月18日在明尼苏达州圣保罗开始，并于9月24日在华盛顿州西雅图结束。

评论和反响

多数乐评人对专辑《密码解锁》给出正面评价。Metacritic 对主流乐评人的评论进行了标准化评分（满分 100 分），根据 9 条评论，这张专辑的平均得分为 70 分，表示“总体好评”。

《新音乐快递》的阿里·舒特勒 (Ali Shutler) 称赞这张专辑是“打破预期的野心之作”，并指出与乐队早期作品相比，这张作品的基调更加积极和乐观。《卫报》的雷切尔·阿罗斯蒂 (Rachel Aroesti) 也指出“偏离了（以前的）忧心忡忡的阴郁风格”； 她声称，虽然歌迷会“将这种转变视为来之不易的希望”，但不熟悉乐队的听众会发现这张专辑“令人愉悦、积极向上，甚至明显缺乏突出特点”。《Kerrang!》的杰克·理查森认为虽然“在《密码解锁》中一些地方让人感觉在打安全牌”，但这仍然“是一张很好的唱片，唱片上来自创作者的独特的出色时刻能够平衡掉偶尔出现的平淡时刻”。

《最佳配适线》的史蒂文·洛夫廷 (Steven Loftin) 说“尽管这不是一个本垒打”，他仍然赞扬了这张专辑活泼的声音以及它所代表的乐队的转变。克里斯·德维尔 (Chris DeVille) 为《立体胶》撰稿时写道，这张专辑虽然有“一些平庸作品”，但是仍然“保留了（乐队）制作悦耳而独特的摇滚音乐的诀窍”，并认为它代表了乐队向更成熟的声音和形象的演变。与此同时，《冲突》声称“大多数（尽管不是全部）曲目都让你按下重播按钮”，并描述这张专辑“容易让人记住”。然而，《Gigwise》的梅森·迈耶斯 (Mason Meyers) 称这张专辑是“一次没有重点、常常听完即往的尝试，试图用娇柔的流行歌曲来吸引大众”。

一些评论批评了专辑内容与相关概念之间的松散关系。卢多维奇·亨特-蒂尔尼 (Ludovic Hunter-Tilney) 在为英国《金融时报》撰稿时批评了这张唱片“矛盾的声调”，他认为“歌曲在为概念服务和以自己独立存在这两者之间不知如何是好”，觉得这显得“犹豫不决”。《伦敦旗帜晚报》的大卫·史密斯也强调了专辑“明亮而悦耳”的声音与其相关概念之间的对比，并问道：“值得留下来寻找秘密信息吗？不值得。”相反，《AllMusic》的 Neil Z. Yeung 将这张专辑描述为“精炼”、“明亮、充满活力且非常令人上瘾”。