
不告而别 (2004)
介绍
《不告而别》(英语:"Since U Been Gone")是美国歌手凯莉·克莱森的歌曲,收录在她于2004年发行的第二张录音室专辑《美梦成真》。歌曲由马克斯·马丁跟卢克博士创作及制作,并在《美梦成真》发行两周前作为专辑的主打单曲发行。这是一首快板流行摇滚跟强力流行的强力谣曲,将电子声音与柔和响亮的流行摇滚声音揉合在一起。马丁原先打算把歌曲写给红粉佳人,但遭到对方拒绝。歌曲其后亦曾交给希拉里·达夫,但由于达夫未能唱到高音而只好拒绝。在克莱夫·戴维斯的说服下,歌曲的创作者最终决定把它交给克莱森。克莱森在听过歌曲的样本后,发现风格比较偏向流行,因此决定加入更重力的吉他声跟更猛烈的鼓声。歌曲的歌词从女性的角度出发,表达出她对结束陷入困境的关系的解脱感。
《不告而别》获得乐评家的正面评价,包括认为是《美梦成真》的亮眼歌曲。歌曲亦被乐评家评为2000年代的最佳流行乐曲之一,当中《滚石》在2010年把歌曲评为滚石杂志五百大歌曲第482位,并在2021年的更新版把歌曲评为第93位。《不告而别》亦获得商业上的成功。歌曲在美国《Billboard》百大热门榜最高登上第2位,而当周冠军为五角和奥利维亚的《糖果屋》。歌曲获得美国百大流行单曲榜连续六周冠军,亦在美国主流四十强单曲榜获得非连续七周冠军。歌曲获美国唱片业协会认证为白金唱片,代表出货量达到100万张。《不告而别》亦获得全球范围成功,最高登上奥地利、澳洲、爱尔兰、荷兰及英国单曲榜前5位。歌曲亦打进挪威、德国跟瑞士单曲榜前10位。
克莱森于“2005年MTV音乐录影带大奖”跟“2006年全英音乐奖”上表演歌曲克莱森亦在多次个人演唱会上演唱歌曲。歌曲的音乐录影带由艾力克斯·狄瑞考夫执导,内容为克莱森破坏前男友的公寓。录像带于“2005年MTV音乐录影带大奖”获得三项提名,最终赢得“最佳女歌手音乐录影带”及“最佳流行音乐录影带”。在“第48届格莱美奖”,歌曲赢得“最佳流行女歌手”。《不告而别》曾被多个歌手翻唱,包括美国摇滚乐队A Day to Remember、独立摇滚歌手泰德·莱奥以及加拿大独立乐队东京警察俱乐部,歌曲亦获巴西肥皂剧《锻炼》等节目使用。
背景与创作
在接受《Blender》的访问时,马丁跟卢克博士透露原本属意由粉红佳人演唱《不告而别》,但被她拒绝歌曲。卢克博士亦指希拉里·达夫的管理对于歌曲感兴趣,但由于达夫不能唱出歌曲的高音而只能放弃。虽然二人原本不愿意,但在克莱夫·戴维斯的说服下决定将歌曲交给克莱森。戴维斯表示:“马克斯想跳出跟后街男孩所做的风格,而我则花时间说服他们一位《美国偶像》优胜者能够带给他们要求在歌曲里所需要的感觉跟热情。根据音乐电视网,克莱森在2004年下旬已经完成个人第二张专辑《美梦成真》的录制,但在A&R的建议下决定飞往瑞典跟马丁与卢克博士会面。马丁跟卢克博士过往主要倾向流行音乐,但这次他们想要制作摇滚歌曲。克莱森想到这次专辑里有更多摇滚风格作品,最终决定跟他们合作。
《不告而别》受到Yeah Yeah Yeahs2003年的歌曲《Maps》影响。卢士博士在接受《告示牌》访问时提到:
这是马克斯跟我有意识的举动,因为我们都有在聆听独立与另类音乐...我说:“啊,我爱这首歌”,而马克斯就觉得:“如果他们能在歌曲写出该死的流行副歌就好了!”这让他抓狂,因为那首独立歌曲大概从6分开始,到7分,再到8分,然后副歌就来了...它就回到5分。这把他搞疯。而当他那样说的时候,那就像亮起一个灯泡一样。“为什么我们不尝试这样做,去把一段盛大的副歌写进去呢?而这真有用”。
《Maps》跟《不告而别》有着近似的前奏、导歌的吉他转折、八小节,并均以G大调的音调创作。Yeah Yeah Yeahs的词曲作家卡伦·欧指留意到当中的相似时“就像是被有毒的害兽咬到一样”。
《不告而别》为克莱森最后一首为《美梦成真》录制的歌曲,而录制过程则在瑞典进行。克莱森起初对歌曲并不充满信心,表示:“歌曲还未填上任何歌词,甚至连旋律本身也没完全完成...歌曲在电脑上制作,没有任何乐队演奏。我的唱片公司对它趋之若鹜,而我就觉得:‘为什么?’”。克莱森也解释当自己第一次听到《不告而别》时,就觉得歌曲对自己的方向而言有点太过流行,因此决定以加入鼓声跟吉他声修改歌曲的音乐风格。克莱美告诉音乐电视网这是一首关于“一段在开始时顺利但其后变质的恋爱关系”的歌曲。歌曲于2004年11月16日派往美国的主流电台,作为《美梦成真》的主打单曲发行。
词曲
《不告而别》是一首流行摇滚、强力流行,以及强力谣曲风格歌曲,由马克斯·马丁跟卢克博士共同创作兼制作。歌曲的调为G大调,并以拍创作,是一首每分钟达到132拍的中板乐曲。Popdose的编辑指歌曲带有“电子增强的光泽”,为另类摇滚风格的响亮跟柔和声音充满合适的对立。歌曲亦包括响亮的吉他声跟伤感的歌词,以及一段盛大的副歌。歌曲的和弦进行为G-Am–Em–F,而克莱林在歌曲的声乐跨度则从最低的G3到最高的G5,并横跨两个八度。Blogcritics的菲林·拉瑞德赞赏《不告而别》的“高能量、强力声乐以及作为拥有具感染力记忆点的流行摇滚乐曲”。《娱乐周刊》的编辑亦有着近似意见,认为歌曲突出克莱林“极强的”声乐,并赞赏歌曲“让人入迷的”记忆点。卫星音乐的戴夫·唐纳利将《不告而别》跟克莱森另一首歌曲《藏在双眸里》的音乐编排作比较。他认为两首歌曲都让旋律代表着本身,因为紧凑的音乐编排为克莱森的声乐增色。
歌曲以第一人身作叙事角度,作为一个女性因为恋爱关系结束而变得宽慰。ZME音乐的史蒂夫·兰皮里斯赞赏克莱林的声乐有如歌曲的心脏一样。他亦赞扬克莱森在副歌里的唱法,暗示着她自己才是决定分手的那个人。他亦认为“我终于可以大口呼吸/我终于可以大步前进/耶耶”的段落唱得让人信服:“要不她的前任真是个完全的混蛋,要不她真的值得拿个奥斯卡提名”。在接受《娱乐周刊》的丹·斯尼尔森采访时,斯尼尔森提出克莱森于《藏在双眸里》里唱出“看似完整但内心却是破碎的/因为我不能呼吸”,但在《不告而别》里却唱出“但自从你不告而别/我终于可以大口呼吸”,因此开玩笑地询问她是否有双相哮喘的问题,而克莱森则表示《藏在双眸里》是关于一个傻爪因为把事情搞砸而感到不快乐,而《不告而别》则是因为看见自己前任现在变得悲惨而感到宽慰。
反响
专业评价
歌曲于发行前后获得正面评价。MSN的史蒂芬·托马斯·艾尔维恩在评论《美梦成真》时表示《不告而别》、《转身离开》跟《你发现了我》为专辑的支柱。他亦认为这首歌曲听起来感觉主题而年轻。Blogcritics的罗宾给予歌曲正面评价,强调“这几乎是近年以来其中一首最好的分手流行曲”。他亦认为这代表“在城郊道路上遇到黄灯时,能够摇下车窗自豪地跟着甩头”的歌曲。《偏锋杂志》的萨尔·辛克马尼认为克莱森在《不告而别》优秀地模仿出佩特·班纳塔。他亦在总结评论时强调《美梦成真》证明克莱森已经成功避开二年级生低潮,但《不告而别》帮助她取得成功。《偏锋杂志》的编辑其后把《不告而别》评为全时期最佳单曲的第13位,表示歌曲证明克莱森作为歌唱家的有力才能,以及作为艺术家的多变。
NPR音乐的斯蒂芬·汤普森称歌曲为“十年间其中一首最杰出的流行圣歌”,并充满能量、吸引力以及饱满的强度。ZME音乐的史蒂夫·兰皮里斯赞赏歌曲是“在近十年间为数不多的其中一首完美流行曲”,指很难归纳出这首歌非常成功的主因。《告示牌》的加里·托拉斯称《不告而别》为00年代的定义歌曲。他亦指歌曲已经达到女性流行歌曲的蓝图地位,类似的歌曲制作在麦莉·希拉、凯蒂·佩芮跟红粉佳人的作品上都能看到。2014年,NPR音乐的瑞恩·凯拉特认为歌曲的成功其实是借鉴自以前的音乐潮流,包括1990年代的节奏蓝调跟另类摇滚风格。2015年,《告示牌》的加里·托拉斯指凯莉·克莱森的《不告而别》(马克斯·马丁参与创作)成为纯流行音乐复兴的主因之一,而这亦帮助蕾哈娜、凯蒂·佩芮、(泰勒)·斯威夫特及其后的Lady Gaga事业突破,(以及(布兰妮)·斯皮尔斯的复苏),指出歌曲“开始侵蚀嘻哈音乐在00年代早期的统治,并扭转局面让女性歌手站到前沿”。
奖项与认可
在“第48届格莱美奖”,《不告而别》赢得“最佳流行女歌手”。在2005年“青少年选择奖”,歌曲赢得“音乐票选奖:单曲”。歌曲亦在2005年“XM国族音乐奖”上赢得“最佳流行跟唱歌曲”。歌曲亦在2005年“电台音乐奖”上获得“年度歌曲:主流热门电台”的奖项提名,但败给玛丽亚·凯莉的《我要我们在一起》。在2005年“《告示牌》音乐奖”,歌曲获得两项奖项提名。歌曲获得“百强年度单曲”的提名,但败给玛丽亚·凯莉的《我要我们在一起》,歌曲亦获得“数位年度歌曲”的提名,但败给关·史蒂芬妮的《哈啦美眉》。
商业成绩
《不告而别》于2004年12月18日当周打进《Billboard》百大热门榜第70位。歌曲于次周升至第53位,然后在第三周升上第38位。在2005年4月9日当周,《不告而别》登上最高的第2位,仅次于五角的《糖果屋》。这让《不告而别》成为2005年第一首女性个人歌手打进榜单前2位的流行歌曲。这也成为自克莉丝汀·阿奎莱拉的《美丽的》于2003年2月登上第2位后,女性个人歌手第一首登上榜单前2位的非节奏蓝调或嘻哈风格歌曲。歌曲在《Billboard》百大热门榜的前10位总共逗留了20周。在2005年3月26日当周,歌曲登上美国百大流行单曲榜的冠军位置,其后总共获得连续六周冠军。歌曲亦获得美国流行歌曲榜七周冠军。在《告示牌》的电台歌曲榜,歌曲于2005年4月23日当周最高登上第4位。《不告而别》于2006年1月25日获美国唱片业协会认证为白金唱片。截至2017年9月,《不告而别》在美国的付费下载量已经达到297.3万次。
《不告而别》在国际地区亦取得商业成功。在澳洲,歌曲于2005年2月13日当周空降并最高登上榜单第3位。歌曲其后获澳大利亚唱片业协会认证为白金唱片,代表出货量达到7万张。在新西兰,《不告而别》于2005年3月21日当周空降榜单第18位。歌曲于三周后最高登上第11位,并在该名次逗留了非连续的三周。在2005年7月16日当周,《不告而别》空降并最高登上英国单曲榜第5位,截至2016年4月,歌曲在当地已经售出40万张。歌曲在2005年7月7日当周空降爱尔兰单曲榜第8位,,并在三周后最高登上第4位。歌曲在欧洲地区以外地方亦取得成功,包括最高登上奥地利单曲榜第3位、瑞士单曲榜第7位、挪威单曲榜第9位、荷兰单曲榜第10位,以及瑞典单曲榜第16位。
现场表演
克莱森于“2005年MTV音乐录影带大奖”上表演《不告而别》。这场表演获得评论家的正面评价,包括认为是当晚颁奖礼最精彩的演出。克莱森以赤足的方式登台,并在有如瀑布般的流水下湿身对观众演唱。克莱森曾告诉《人物》自己最喜爱的电视亮相时刻之一便是MTV音乐录影带大奖的《不告而别》表演,指“我讨厌盛装打扮的样子,所以当湿透得满脸睫毛膏时绝对让我当晚变得精彩!”。Idolator的贝基·贝恩认为当晚的演出是克莱森让人印象最深刻的现场表演,而《纽约时报》的凯莱法·桑尼认为克莱森的表演非常扎实,但觉得她在正常状态下的声音比浑身湿透时更好。克莱森亦在2005年于《周六夜现场》上表演歌曲,并在伦敦伯爵宫展览中心举办的“2006年全英音乐奖”演唱歌曲。
克莱森亦在多次个人演唱会上演唱《不告而别》。歌曲作为“心碎12月巡回演唱会”的安哥演唱曲之一。在康涅狄格州安卡斯维尔的金神大太阳竞技场场次表演时,克莱森在演唱《不告而别》时让观众跟着唱副歌部分。克莱森在灯塔剧院演唱歌曲时因观众的情绪过于高涨,导致演出必须中断。在“无可就要巡回演唱会”,克莱森在汉默斯坦舞厅演唱歌曲,获《滚石》的卡琳·甘兹赞赏“舞厅变成充满挥舞手臂跟弹簧甩头的电子海洋”。克莱森在2011年于《艾伦·狄珍妮秀》宣传她的第五张专辑《坚定不移》时演唱了《不告而别》跟《自大狂》。在《VH1 Divas Celebrates Soul》电视特辑上,克莱森跟玛丽·布莱姬以及珍妮佛·哈德逊一同演唱《You Keep Me Hangin' On》、《Spotlight》、《Real Love》和《不告而别》的组曲。克莱森也在2012年举行的“坚定不移巡回演唱会”上演唱歌曲。在奥尔巴尼时代联合中心的场次上,克莱森以音乐剧的编排演唱歌曲。《时代联合》的格雷·海姆斯赞赏表演的编排为“以具节奏感而破音的电贝斯,以及不可抗拒的铁克诺振动重制及重塑,作为她充满记忆点的流行歌曲的基础”。他亦指这是演唱会的多个惊喜之一。
翻唱版本与媒体使用
《不告而别》曾被多位艺人翻唱。2011年9月27日,乔瑟夫·高登-李维在《吉米‧法伦今夜秀》上模仿埃克索尔·罗斯的风格翻唱歌曲。美国歌手巴奇·沃克亦在他2005年的专辑里《Cover Me Badd》翻唱歌曲。卫星音乐的戴夫·多纳利赞赏沃克的翻唱版本水准非常接近克莱森的原版。美国摇滚乐队A Day to Remember也翻唱了歌曲,并收录在他们的专辑《For Those Who Have Heart》重发版。独立摇滚歌手泰德·莱奥在观看《不告而别》音乐录影带数小时后,于网上以原音乐风格翻唱了歌曲。他表示:“它的记忆点一个接一个来。我也对它在更进步的流行模仿层面非常欣赏。它以非常透明的方式创作,从很多现在模糊的前卫和流行的风格汲取灵感,但放在如此完美的小包装中。这是无可否认的”。加拿大独立乐队东京警察俱乐部在十天连续翻唱歌曲的“十天,十首翻唱,十年”企划中翻唱了歌曲。Girl Talk在他2008年的专辑《Feed the Animals》的歌曲《Here's The Thing》中取样了《不告而别》。歌曲亦作为开场曲收录在合辑《American Idol 10th Anniversary – The Hits》中,合辑发行以庆祝《美国偶像》开办十年周年,并收录节目九位优胜者的歌曲。
正文摘自中文维基百科「不告而別」,按 CC BY-SA 4.0 使用;已转为简体,删去了参考文献、外部链接、表格和图片;篇幅所限只节选了前面一部分,全文见原条目。
资料卡
- 作品性质
- 单曲
- 表演者
- 凯莉·克拉克森
- 发行日期
- 2004 年 12 月 14 日
- 收录于 / 属于
- 美梦成真
- 时长
- 3 分 08 秒
- 流派
- 流行摇滚、动力摇滚
- 语言
- 英语
- 来自
- 美国
- 唱片公司
- 环球唱片
- 作曲
- 卢卡斯·哥特瓦尔德、马克斯·马丁
- 作词
- 马克斯·马丁
- 制作人
- 马克斯·马丁
- 上一部
- 美梦成真
- 下一部
- 藏在双眸里
资料来自 Wikidata Q1423509(CC0)。
制作名单
- ISRC
- GBCTA0400231、USSM12206592
制作
- 工程师
- Johan Brorsson、John Hanes
- 混音
- Serban Ghenea、Tim Roberts
- 制作人
- Łukasz Gottwald、Max Martin
演奏与演唱
- 鼓
- Olle Dahlstedt
- 演出
- Łukasz Gottwald、Max Martin
词曲与编曲
- 词曲
- Łukasz Gottwald、Max Martin
名单来自 MusicBrainz(CC0)这条录音的关系数据,由志愿者录入,不一定齐全。

